眾所周知，舞蹈是一門綜合藝術(shù)。它集人體動作、音樂、服裝、舞臺美術(shù)、色彩、燈光和情節(jié)于一體，主要依靠人體動作來塑造藝術(shù)形象，表達思想感情。舞蹈與其它綜合藝術(shù)有許多共同點，也有不同點。如，在歌劇、音樂劇、戲劇、合唱音樂等舞臺表演藝術(shù)中，語言因素是非常重要、不可缺少的，而在舞蹈藝術(shù)中，語言藝術(shù)卻很少參與。

　　    從藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律看，各種因素之間的相互結(jié)合是一個自然的趨勢。我們知道，原始歌舞是詩詞、音樂和舞蹈的結(jié)合，現(xiàn)代的舞蹈藝術(shù)為什么不能有更多的語言因素參與呢？事實上，有許多理由可以把舞蹈動作與語言藝術(shù)結(jié)合起來。西方的現(xiàn)代舞蹈家們已經(jīng)重新認(rèn)識了語言的功能，他們大膽探索語言在舞蹈作品中的運用。在國內(nèi)，除了歌舞結(jié)合中的歌詞之外，以較單純的語言形式參與舞蹈表現(xiàn)的作品還不多見，這有待于進一步探索和開發(fā)。

　　在國內(nèi)的舞蹈作品中，語言與舞蹈的結(jié)合一般有以下幾種形式：

        一、語言在舞蹈創(chuàng)作中的運用

        (一)歌編舞

　　以歌編舞，舞盡曲意。歌編舞是以歌曲的旋律、風(fēng)格和歌詞的意境為基礎(chǔ)創(chuàng)編的舞蹈。語言在這里是以歌詞的形式出現(xiàn)。歌詞加上音樂的翅膀，使歌聲在所有樂聲中最富于表情和魅力。用歌聲作為舞蹈的伴奏最為自然、和諧。所以，用歌曲編舞這種形式極為多見，是群眾喜聞樂見的藝術(shù)形式。當(dāng)然，其中自然少不了歌詞這個語言因素的作用。

        一些群眾喜聞樂見的歌曲，往往成為舞蹈創(chuàng)編者選擇的對象。有的直接選用完整的歌曲，有的把歌曲作一些改變；有的選擇歌曲的一個片斷，有的則重新創(chuàng)作一首或一個歌曲片斷。

　　歌編舞的幾種創(chuàng)作形式。

　　1．用完整歌曲編舞

　　選定一首歌曲，不加任何改變，以歌曲的旋律、歌詞和風(fēng)格為依據(jù)來編舞。過去，人們常常選用《義勇軍進行曲》、《歌唱祖國》、《我們走在大路上》等傳統(tǒng)歌曲創(chuàng)編舞蹈。改革開放以來，《在希望的田野上》、《父老鄉(xiāng)親》、《春天的故事》、《辣妹子》、《中國娃》等一批優(yōu)秀歌曲又成了主要對象。

        選用完整歌曲編舞是比較常見的創(chuàng)作形式。其原因：一是流行的群眾歌曲較多，選擇范圍大；二是這些歌曲的旋律優(yōu)美，適合舞蹈；三是音樂磁帶比較容易獲得，創(chuàng)編者不用為了請人創(chuàng)作或錄音花錢費力；四是流行的群眾歌曲大家都比較熟悉，用這樣的歌曲作為舞蹈音樂有助于觀眾對舞蹈作品內(nèi)容的理解和產(chǎn)生共鳴。

        這種創(chuàng)作形式比較適合基層群眾性的舞蹈創(chuàng)作。但采用完整歌曲編舞，在創(chuàng)作的自由和發(fā)揮上有一定的限制，因為創(chuàng)編者只能完全按照歌詞的內(nèi)容和音樂的節(jié)奏特點來構(gòu)思和設(shè)計舞蹈動作。

　　2．用改編歌曲編舞

        以某首歌曲為基礎(chǔ)，根據(jù)舞蹈表現(xiàn)的需要，重新組織和改編歌曲。

        用改編歌曲創(chuàng)編舞蹈。編舞者可以根據(jù)舞蹈內(nèi)容和表現(xiàn)的需要改變或重新創(chuàng)作新的音樂部分，使舞蹈音樂既容易理解和產(chǎn)生共鳴，又有一定的新鮮感，同時還給舞蹈創(chuàng)編者留下更多的自由創(chuàng)作空間。

　　不過，改編歌曲不象完整歌曲那樣容易獲取，它需要有作曲家、演唱家、演奏家和錄音師的一系列創(chuàng)作活動才能最終獲得滿意的結(jié)果。

　　3．選用歌曲片斷

　　根據(jù)舞蹈內(nèi)容表現(xiàn)的需要，從某首歌曲當(dāng)中節(jié)選一個段落，安插于舞蹈音樂之中，起到烘托氣氛、畫龍點睛的作用。

　　這個歌曲片斷通常用在舞蹈作品的高潮或結(jié)束之處，一般作為主題歌出現(xiàn)。人們可以通過歌曲片斷的歌詞來聯(lián)想舞蹈表現(xiàn)的內(nèi)容和情感，加深對舞蹈作品的理解。歌曲片斷的突然出現(xiàn)還可以起到推波助瀾的作用，把觀眾的情緒推向高潮。

　　歌曲片斷也可以放在舞蹈的開始部分，通過歌詞把觀眾帶入特定的環(huán)境和意境之中，起到點綴和烘托的作用。

　　戴愛蓮在六十年代創(chuàng)作的《荷花舞》，就選用了歌曲片斷，歌詞的內(nèi)容加深了人們對舞蹈作品的理解，人聲的伴唱更是富于情感，把人們帶入美的境界。

　　4．創(chuàng)作歌曲片斷

        根據(jù)舞蹈內(nèi)容表現(xiàn)的需要，創(chuàng)作獨唱或合唱的歌曲片斷，安插于舞蹈的某個部分，能起到意想不到的表現(xiàn)效果。

        舞蹈《飛奪瀘定橋》在表現(xiàn)紅軍戰(zhàn)士冒著烈火沖向敵人，舞蹈到達高潮的時候，只用舞蹈已無能為力，這時，采用了歌聲來代替真實生活中的口號和吶喊聲。當(dāng)橋頭火起，紅軍戰(zhàn)士突然靜下來構(gòu)成一幅持戈待發(fā)的畫面時，響起了高昂的人聲伴唱：“??！熊熊的烈火，阻擋不了我們前進！沖上去！沖上去！沖上去！沖上去！把敵人消滅光！”雄壯的歌聲表達了紅軍戰(zhàn)士的決心。在這里，歌聲產(chǎn)生了強烈的藝術(shù)感染力。

        舞之不足，以歌詠之。用舞蹈難以表現(xiàn)的東西，可以借助語言來表達。

        二、語言在舞蹈表演中的運用

        （一）歌伴舞

        歌伴舞是以演唱為主、舞蹈為輔的表演形式。它的特點是歌舞結(jié)合密切，歌詞比較樸實、通俗易懂，歌詞的語言音調(diào)和音樂曲調(diào)結(jié)合緊密。它的舞蹈動作比較簡單，只是為了烘托氣氛。這種形式以通俗歌曲和流行歌手的表演為多。

        （二）說、唱、舞

        這種表演形式在90年代越來越普及。表演者一邊舞蹈一邊用快速多變的節(jié)奏和抑揚高低的音調(diào)配合著音樂喊說出較長的語言段落，然后再以邊唱邊跳的形式把同一語言段落表演出來

        用詞大多表述簡單、具體的事物或直接表達情緒和感覺。重要的歌詞常處理為重音，并常以切分音的節(jié)奏出現(xiàn)。歌詞一般不用抽象、費解的文字，盡量選用易于快速理解的語言。

        音樂一般根據(jù)語言本身的節(jié)奏和音調(diào)進行夸張和強調(diào)，大多采用十六分音符、八分音符和切分音的節(jié)奏組合搭配。

        有時語言的選用并不是為了它的內(nèi)涵，而是為了其動聽的節(jié)奏效果。如“咱們那個老百姓，今個兒真高興”。演員用切分音的節(jié)奏和著音樂說出，其結(jié)果不僅給聽覺增加了新穎的成分，也為內(nèi)容的強調(diào)增加了份量。

        這種表演形式一般是舞蹈演員自己演唱，是一種很有潛力的表演形式。

        （三）號子加吆喝

        勞動號子在舞蹈中的使用較為多見，效果很好。它可以讓觀眾迅速理解舞蹈表現(xiàn)的內(nèi)容，明確舞蹈動作的表現(xiàn)意義，通過號子聲還可以告訴觀眾關(guān)于舞蹈表現(xiàn)的地域和地方特色等等。號子很容易配合舞蹈動作，烘托氣氛，把情緒推向高潮。除了號子外，短短幾個字的吆喝聲對舞蹈表現(xiàn)也是非常重要和有效的手段。如一聲“過年了！”可以馬上把你帶入春節(jié)的環(huán)境和氣氛當(dāng)中。一聲具有地方特色的吆喝，可以讓觀眾知道這是哪個民族，是山區(qū)還是草原，是塞北還是江南；也可以告訴你是什么節(jié)日，或是什么樣的場面。這種聲音對烘托某些特別氣氛十分有效，頗引人入勝。

        除以上所說的創(chuàng)作和表演形式外，還有一些尚待開發(fā)的新的創(chuàng)作方法。

        三、語言參與舞蹈的新方式

        （一）配解說

        利用解說詞介紹背景，貫穿劇情。語言在這里的功能是提供時間、地點、年代、人物及其目的等背景信息。

   舞蹈藝術(shù)長于抒情，拙于敘事，所以解說詞中不要有評論感情的內(nèi)容，把感情的表現(xiàn)留給舞蹈去發(fā)揮。有些敘事性的特定內(nèi)容或環(huán)境，舞蹈難以說清，可以交給語言去表達。為了充分發(fā)揮舞蹈藝術(shù)的特點及其表現(xiàn)力，凡是動作性強的內(nèi)容應(yīng)一律留給舞蹈來完成。解說詞不必細(xì)說事情是怎樣做的，或人們是怎樣想的，只需介紹一下地點、人物和身份就足夠了。

        利用解說詞還可以推動劇情的發(fā)展，把情緒推向高潮，或制造一種激動的氣氛。所以，解說不僅可以安排在開始，也可以用在結(jié)尾，或高潮部分。

        使用解說詞一定要幫助觀眾加深理解背景材料。解說要簡明，不能壓倒舞蹈本身，或過分地凌駕于其他因素之上。

        （二）加吟誦

        由單人或男女兩人有節(jié)奏地吟誦詩文，烘托氣氛，表達感情。可以根據(jù)舞蹈內(nèi)容選擇或創(chuàng)作一節(jié)詩文，語言要易于理解，富有韻律感。要保證觀眾能夠聽清、聽懂。朗誦的配樂音量要弱或不配樂。

        （三）加對話

        表演者利用對話直接交流，可以明晰地介紹人物關(guān)系和情緒，幫助觀眾了解舞蹈內(nèi)容。這種形式在國外的舞蹈創(chuàng)作中已有嘗試，在國內(nèi)還是一個尚待開發(fā)的領(lǐng)域，這其中蘊藏著豐富的寶藏有待于我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)和挖掘。

        （四）插科打渾

        使用幽默滑稽、妙趣橫生的語言，或富有地方特色的語言音調(diào)，配上相應(yīng)的舞蹈動作，可使二者相得益彰，情趣盎然。二者的結(jié)合給觀眾帶來輕松愉快的美感。這種形式可用在群眾性的舞蹈表演中。

        語言和舞蹈的結(jié)合方式還遠(yuǎn)不只這些，有許多新的結(jié)合方式還有待于進一步探索和開發(fā)。我們在運用二者的結(jié)合時，必須充分了解和正確區(qū)分語言藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)的異同，既要發(fā)揮各自的特長，又要使二者有機地結(jié)合，相得益彰。

        語言和舞蹈最主要的差異就是時間拍節(jié)的不同。語言可以很快地把一些意象送到觀眾腦子里，而且嚴(yán)謹(jǐn)精確。而要求舞蹈演員在很短的時間內(nèi)把這些概念和內(nèi)涵傳達給觀眾卻是不可能的。所以，解決這個問題的方法一是要注重語言的易懂性，避開艱澀難懂的語言而尋求一些較為舒緩簡單的詞句；刪掉某些詞句或段落，改變語法結(jié)構(gòu)，只保留最關(guān)鍵的詞句，這樣才易于觀眾理解。二是要仔細(xì)選擇最有特色的語言，以體現(xiàn)其易懂性。無論是說還是唱，傳進耳朵的聲音要清晰可辨，標(biāo)準(zhǔn)是讓聽眾毫不費力。編導(dǎo)不要受充滿想象力的優(yōu)美詩篇的誘惑，把它們引入舞蹈藝術(shù)之中，以為越多的想象力便會產(chǎn)生越多的神奇力量。人們可以從書本中隨意地反復(fù)吟誦，最大限度地品味它的美妙。而在舞蹈過程中，當(dāng)觀眾要想在嘈雜的音樂聲中抓住這些轉(zhuǎn)瞬即逝的詞句時，他們多半會茫然若失。所以，語言必須簡煉，刪去模糊的隱喻，力避華而不實。

        有些適合語言表達的內(nèi)容，單靠舞蹈不可能完成，那就要放手讓語言得到盡情發(fā)揮。反之，有些內(nèi)容用舞蹈表現(xiàn)反比語言更快。如人的外貌、性格、儀表，如果用語言來描述則需要幾頁紙方能說清，那就要用舞蹈來充分表現(xiàn)。

        只要把握住這些基本原則，從效果出發(fā)，大膽創(chuàng)新，定會創(chuàng)作出大家喜聞樂見的舞蹈作品。