2018年的演出是值得紀(jì)念的舞臺，處處都是“難得一見”。當(dāng)今樂壇最杰出的鋼琴大師克里斯蒂安·齊默爾曼首次來京獻(xiàn)藝，指揮大師巴倫博伊姆攜他的“全能樂團(tuán)”展現(xiàn)德奧音樂最高水準(zhǔn)，芭蕾巨星扎哈洛娃依然以巔峰狀態(tài)的肢體語言征服著觀眾，多部原版音樂劇的引進(jìn)也讓音樂劇迷在家門口就大飽眼福。
音樂劇
百老匯原版《長靴皇后》
時間：2018年8月24日-9月16日
地點(diǎn)：天橋藝術(shù)中心
導(dǎo)演：杰瑞·米奇
主演：約書亞·班克斯、蘭斯·博德倫
美國音樂劇《長靴皇后》，這部從尋回自我中贏得真情、友愛，事業(yè)的當(dāng)紅、辣爽之作，在2018年的北京暑末如此轟動，固然有百老匯品牌效應(yīng)——當(dāng)年奪得最佳音樂劇、編劇、詞曲、男主角等六項(xiàng)托尼大獎。但最打動觀眾的，還是該劇傳達(dá)的人性亮色，充滿人情味的理解包容、勇于面對與不放棄，生動活潑的歌舞戲劇呈現(xiàn)。“做你自己，因?yàn)閯e人已經(jīng)有人做了！”，“接受真實(shí)的別人！”以夢想支撐起人生和世界，也支撐起一部舞臺佳作。——程輝（戲劇評論家）
百老匯原版《芝加哥》
時間：2018年11月1日-11月18日
地點(diǎn)：天橋藝術(shù)中心
主演：卡門·比勒陀利烏斯、薩曼莎·佩歐、喬納森·洛斯莫夫
在這里，你能看到最美艷的表演。蕾絲、網(wǎng)紗、黑絲、吊帶襪……你能想到的性感元素，全都被設(shè)計(jì)師巧妙地融入了演員服飾之中?！吨ゼ痈纭返镊攘€來源于驚世駭俗的故事情節(jié)。鐵石心腸，只為了一點(diǎn)小事就殺人的女犯們固然令人驚駭，而見錢眼開的律師和監(jiān)獄長，炒作輿論扭曲事實(shí)的媒體，則更讓人大開眼界。特別有意思的是，在本劇中，演員也會和樂隊(duì)成員配合情節(jié)互動。一幕演出中，樂隊(duì)指揮甚至丟下了指揮棒，妖嬈地跳起了爵士，惹得全場觀眾哄然大笑。這樣妙趣橫生的表演，實(shí)在罕見。——魏嘉毅（《好戲》主編）
音樂會
致敬伯恩斯坦：薩洛寧攜手齊默爾曼與英國愛樂樂團(tuán)交響音樂會
時間：2018年10月16日
地點(diǎn)：北京保利劇院
指揮：埃薩-佩卡·薩洛寧
演出：克里斯蒂安·齊默爾曼與英國愛樂樂團(tuán)交響音樂會
第二十一屆北京國際音樂節(jié)上由英國愛樂樂團(tuán)和芬蘭指揮家薩洛寧帶來的這場音樂會可謂獨(dú)樹一幟，立意非凡，不僅星光熠熠，而且藝術(shù)水準(zhǔn)上乘。
一方面是紀(jì)念偉大的音樂巨人倫納德·伯恩斯坦誕辰100周年，上演了大師生前最重要的作品《第二交響曲“焦慮年代”》，而當(dāng)今樂壇最杰出的鋼琴大師克里斯蒂安·齊默爾曼首次來京獻(xiàn)藝，以內(nèi)斂、精湛、權(quán)威的演繹征服了觀眾。而明星指揮家薩洛寧在60歲生日之際首率愛樂樂團(tuán)來訪，以典雅纖細(xì)的拉威爾《鵝媽媽組曲》，流光溢彩的斯特拉文斯基《火鳥》，讓樂迷再度感受其在20世紀(jì)現(xiàn)代主義作品領(lǐng)域的非凡功力。——許淥洋（樂評人）
巴倫博伊姆與柏林國家歌劇院管弦樂團(tuán)音樂會
時間：2018年11月18日-20日
地點(diǎn)：國家大劇院音樂廳
藝術(shù)家：巴倫博伊姆
演出：柏林國家歌劇院管弦樂團(tuán)
去年11月巴倫博伊姆帶領(lǐng)柏林國家歌劇院管弦樂團(tuán)在國家大劇院舉辦的三場音樂會，讓人得到意外的驚喜。他們把樂隊(duì)建設(shè)成全能樂團(tuán)，演奏的德奧作品極有特色。這次在國家大劇院，不僅是第一場第二場的勃拉姆斯作品，就是第四場的舒伯特的“未完成”和貝多芬的“英雄”都帶有純正的德奧正宗氣質(zhì)，真是幾年不見讓我們樂迷看到這個樂團(tuán)的進(jìn)步，這與巴倫博伊姆的音樂理念，與樂團(tuán)藝術(shù)家整體默契和德奧作品在他們血液中的那種氣質(zhì)都有不可分割的原因，特別是巴倫博伊姆對音樂的處理有著豐富的色彩和層次分明的演繹，因此，他們在國家大劇院的演出發(fā)揮了樂團(tuán)所長，展現(xiàn)著高水準(zhǔn)的演繹。——倫兵（媒體人）
杜達(dá)梅爾、郎朗與柏林愛樂樂團(tuán)音樂會
時間：2018年11月22日-23日
地點(diǎn)：國家大劇院音樂廳
藝術(shù)家：杜達(dá)梅爾&郎朗
演出：柏林愛樂樂團(tuán)
郎朗、杜達(dá)梅爾與柏林愛樂樂團(tuán)的莫扎特《C小調(diào)第24鋼琴協(xié)奏曲》，以高度默契的合作對莫扎特這部被英國音樂學(xué)者和作曲家拉德克利夫認(rèn)為“具有一種真正的悲劇性質(zhì)”的協(xié)奏曲進(jìn)行了異常清新的、可以稱之為“去悲劇化”的闡釋，更多地揭示出音樂中的靜謐抒情。下半場的肖斯塔科維奇第五交響曲，與前一天晚上的馬勒第五交響曲一樣，再次讓柏林愛樂聞名于世的基于精準(zhǔn)和力量的宏大壯麗風(fēng)格得到淋漓盡致的展現(xiàn)，而這部當(dāng)代交響樂杰作的嚴(yán)峻與深刻內(nèi)涵，也沒有被外在聲勢所掩蓋，令聽者震撼和感動的不僅是那些如浪潮般撲面而來的強(qiáng)奏，還有弱奏——弱到極致仍不失聲音的質(zhì)感、光澤和律動并因此具有獨(dú)特的深刻表現(xiàn)力。——王紀(jì)宴（樂評人）
舞蹈
★新京報(bào)年度最佳演出
扎哈洛娃《AMORE》
時間：2018年11月17日-19日
地點(diǎn)：天橋劇場
藝術(shù)家：斯維特蘭娜·扎哈洛娃
演出：莫斯科大劇院
享譽(yù)世界的俄羅斯人民藝術(shù)家、芭蕾巨星斯維特蘭娜·扎哈洛娃，攜莫斯科大劇院芭蕾舞團(tuán)眾多藝術(shù)家一道，帶上全新力作《AMORE》，作品藝術(shù)水準(zhǔn)非常高，扎哈洛娃通過古典、現(xiàn)代和詼諧的芭蕾特有表現(xiàn)形式，完美地詮釋了劇中三個作品，對愛的不同表達(dá)。年近四十仍活躍于當(dāng)今世界舞臺中央的頂尖芭蕾巨星，體力如此充沛，且不可挑剔地完成了所有高難動作，看她跳舞，身材舒展的尺度永遠(yuǎn)達(dá)到極致，行云流水般的表現(xiàn)力令人嘆為觀止。——王全興（中央芭蕾舞團(tuán)副團(tuán)長）
馬修·伯恩版芭蕾舞劇《灰姑娘》
時間：2018年8月7日-8月12日
地點(diǎn)：天橋藝術(shù)中心大劇場
導(dǎo)演：馬修·伯恩
曾以男版《天鵝湖》聞名于世的英國編舞家馬修·伯恩，將這部被無數(shù)次改編的經(jīng)典舞蹈作品置于二戰(zhàn)的背景下，讓童話中灰姑娘的夢幻舞會變成了戰(zhàn)火中倫敦人逃避殘酷現(xiàn)實(shí)的地下舞廳，并暗合了普羅科菲耶夫創(chuàng)作《灰姑娘》音樂的二戰(zhàn)時間背景，可以說是一次對時代和音樂的雙重致敬。整個作品的舞蹈延續(xù)了馬修·伯恩音樂劇舞蹈輕松流暢的風(fēng)格，大量上世紀(jì)三四十年代風(fēng)行的舞廳舞蹈場面，充滿懷舊風(fēng)情，令作品增添了許多耐人尋味的年代感。——悵悵（舞評人）
黎星舞蹈工作室《大飯店》
時間：2018年11月23日-24日
地點(diǎn)：國家大劇院戲劇場
演出團(tuán)隊(duì)：黎星舞蹈工作室舞蹈劇場
《大飯店》中七位舞蹈教育背景各異的舞者在同一空間內(nèi)被巧妙地融合成整體，同時又保持了各自獨(dú)特的身體特性，這也使得角色和舞者之間的那一層薄薄的窗戶紙被捅破了，打破了“虛”與“實(shí)”的舞者的表演呈現(xiàn)出身體律動和節(jié)奏上的無限可能。演員各異的身體質(zhì)感讓舞段和舞段間既有著不同以往的獨(dú)立性，同時經(jīng)由其他元素配合又可以從宏觀上不顯突兀——這是非?？简?yàn)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)功力的一件事情。——塔蘇（劇評人）
歌劇
現(xiàn)代歌劇《切膚之痛》半舞臺版
時間：2018年10月23日
地點(diǎn)：北京保利劇院
原著：馬丁·科力普
作曲：喬治·本杰明
導(dǎo)演：杰明·戴維斯
英國作曲家喬治·本杰明的歌劇《切膚之痛》自2012年在普羅旺斯音樂節(jié)面世以來，在世界范圍內(nèi)上演無數(shù)，贏得了廣泛的贊譽(yù)。《切膚之痛》的靈感來源于一個十三世紀(jì)的傳奇故事，整部歌劇看起來黑暗而暴力，但不僅是表面看來的簡單含義。舞臺上不止三位主演令人矚目，還有個很重要的角色，三位演員扮演的天使同時兼任了旁白、鄰居和游吟詩人。完整的角色構(gòu)成和唱詞中有很多西方現(xiàn)代藝術(shù)的影響，還有很多發(fā)人深省的內(nèi)容：對宗教的隱喻、對今天世界的反思，那些欲望造成的戰(zhàn)爭、殺戮以及對自然的破壞。——谷悅（FM97.4《古典也流行》主持）
歌劇《唐璜》
時間：2018年11月27日-12月1日
地點(diǎn)：國家大劇院歌劇院
原著：莫扎特
導(dǎo)演：雅尼斯·科克斯
主演：維托利奧·普拉托、張揚(yáng)、卡爾洛·萊波雷、李鰲
這是2018年“大劇院制造”的最后一出歐洲經(jīng)典歌劇，大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)呂嘉親自執(zhí)棒本身就體現(xiàn)了這次演出的“級別”，更是這部歌劇藝術(shù)質(zhì)量上的保障。此次由著名歌劇導(dǎo)演兼舞美服裝設(shè)計(jì)大師雅尼斯·科克斯領(lǐng)銜打造，意大利男中音歌唱家維托利奧·普拉托等領(lǐng)銜。雅尼斯·科克斯在舞臺視覺呈現(xiàn)上，將故事發(fā)生地西班牙塞維利亞的街景、雕塑、棕櫚樹以類似“白描”的手法，簡潔質(zhì)樸地浮現(xiàn)在舞臺上。豐富的燈光色彩，勾畫出從黎明到日落的光影變化。唐璜宴會時的舞臺樂隊(duì)，澤莉娜婚禮時的西班牙高蹺，也為舞臺呈現(xiàn)增添了色彩，尤其有一種二十世紀(jì)三四十年代歐洲海報(bào)招貼式的簡潔意象的視覺風(fēng)格。——李澄（媒體人）
注：按演出時間排序
來源：新京報(bào)
