12月23日，原創(chuàng)音樂劇《夢臨湯顯祖》在臺灣藝術大學演出。新華社記者 李響 攝

“情不知所起，一往而深”，情的主題貫穿明代戲曲巨匠湯顯祖的所有作品。連日來，兩岸學子同臺表演，用音樂劇的形式，演繹這位巨匠的人生際遇和情的真諦。

由上海音樂學院推出的原創(chuàng)音樂劇《夢臨湯顯祖》近日首次組團來臺交流，分別于12月19日晚赴臺中東海大學，21日下午及23日晚于新北市臺灣藝術大學演出。

在臺藝大的最后一場演出結(jié)束后，臺下觀眾久久站立鼓掌，不忍告別。有觀眾表示，第一次被湯顯祖本人的故事，而非他的戲曲故事，所感動。

該劇于2016年為紀念湯顯祖逝世400周年而制作，曾多次巡回歐洲及大陸各地演出。作為該劇的總策劃和詞作者，率團訪臺的上海音樂學院院長林在勇表示，過去400年間并沒有文學、音樂乃至戲劇作品去展現(xiàn)湯顯祖本人。

該劇采用“戲中戲”的雙重結(jié)構(gòu)，把今人如何解讀湯顯祖融入劇情。在古代部分，精選湯顯祖一生幾段重要經(jīng)歷，并巧妙植入他的“臨川四夢”內(nèi)容素材和創(chuàng)作心路。在當代部分，女青年馨安通過白日夢，不斷探討《牡丹亭》中“情不知所起，一往而深”的深意。

在語言上，該劇以現(xiàn)代人的語匯去詮釋古典精神，去掉古典看似厚重的“殼”，如湯顯祖的“情不知所起，一往而深”的至情，被轉(zhuǎn)化為“愛上你只用一瞬間……”；主題曲中“無古無今，方生方死，任他背景紛飛逝，愛了就是永恒……”等歌詞，都朗朗上口，很容易觸動年輕學子。

該劇導演兼編劇陸駕云表示，此次來臺演出，考慮到場地限制和觀眾特點等因素，在形式上作了很多新嘗試，比如讓傳統(tǒng)的舞臺布景和豐富的影像內(nèi)容相結(jié)合，還專門創(chuàng)作了一個叫“白日夢”的人物，可以更加自如地聯(lián)結(jié)古今場景變化。

“我們希望把湯顯祖塑造成為一個中國式的英雄人物。他一生坎坷，懷才不遇，但堅持通過至情大愛去喚醒世人，為天地立心，為生民立命，始終保有傳統(tǒng)士君子的精神。”陸駕云說。

此次《夢臨湯顯祖》臺灣行的一大亮點是，首創(chuàng)上音學子與臺藝大音樂系學生共同排練、合作演出。兩位參與演出的臺藝大學生皆表示，雖然排練時間只有三天，但從咬字到身段，都受到了上音老師相當扎實的音樂劇訓練。

在劇中飾演女主角、湯顯祖妻子吳氏的邱藝，是臺藝大聲樂系大四學生。“原來并不太了解湯顯祖，因為要飾演他的妻子，我去了解他的作品和生平，也聽別人講述他的故事，常常感動到流淚，明白了他為何是一個值得愛的人。”她說。

飾演沈公子的臺藝大學生柯昭銘說，以前覺得湯顯祖和自己隔得很遠，現(xiàn)在通過表演了解了湯顯祖，也帶動自己更深入地思考。“現(xiàn)在看到他的古典作品，會很自然地拿起來，細細欣賞或解讀。”

“臺灣的文化藝術以及文創(chuàng)方面，起步早，起點高。”林在勇表示，像《夢臨湯顯祖》這樣的聯(lián)合演出，“對兩岸學子來說都是激勵”。

他表示，上音期望能邀請臺灣的藝術院校更大規(guī)模地進行聯(lián)合演出。校際合作“像談戀愛”，容易發(fā)現(xiàn)對方的美。“年輕人的交流，很容易突然產(chǎn)生靈感。切磋琢磨對雙方都很有好處。”（記者 章利新 劉斐）

12月23日，原創(chuàng)音樂劇《夢臨湯顯祖》在臺灣藝術大學演出。新華社記者 李響 攝